2012년 영국에서 개봉한 The Rise는 감옥에서 출소한 청년이 자신을 함정에 빠뜨린 자들에게 복수하기 위해 계획을 세우는 복수극입니다. 그러나 이 영화는 ‘복수’의 통쾌함보다는 그 이면에 있는 심리, 관계, 그리고 정의에 대한 고찰에 더 집중합니다. 미국식 액션 복수극과는 확연히 다른 전개와 미장센을 보여주는 이 작품은 영국 누아르 특유의 무거운 분위기와 사실적 인물 묘사를 통해 관객의 사고를 자극합니다. 본 글에서는 '더 라이즈'의 줄거리와 등장인물 중심으로 분석하고 미국 영화와의 차이를 심층 비교합니다.
천재의 복수극 '더 라이즈' 줄거리
영화 '더 라이즈'는 감옥에서 출소한 하비 밀러(Harvey Miller)의 시점으로 전개됩니다. 그는 마약 범죄로 체포되어 징역을 살았지만 본인은 끝까지 무죄를 주장해왔습니다. 형기를 마친 그는 진짜 자신을 함정에 빠뜨린 사람을 추적하고 복수할 계획을 세웁니다. 영화는 ‘복수’라는 키워드를 중심으로 스토리가 진행되지만, 실제로는 하비의 내면 변화와 그를 둘러싼 인간관계를 중심으로 이야기가 전개됩니다.
하비는 단순한 폭력적 복수자가 아닌 철저히 이성적이고 전략적인 인물로, 이른바 상위 1%의 천재에 가깝습니다. 그는 감옥에서의 시간을 복수 계획을 세우는 데 할애했으며 자신이 누구에게 배신당했는지 기억을 되짚으며 정황증거를 수집합니다. 영화는 이 과정을 플래시백 형식으로 구성하여 관객이 하나씩 퍼즐을 맞추듯 이야기에 몰입하게 만듭니다.
영화는 중반 이후 속도감을 더하면서 하비와 친구들의 실행계획이 구체화됩니다. 그는 자신의 옛 친구들과 재회하며 각자의 역할을 부여하고 은밀하고 치밀하게 상대방을 압박해 나갑니다. 단순히 상대를 처단하는 것이 아니라, 그가 저질렀던 죄와 위선을 사회적으로 드러나게 만들어 몰락시키는 방식입니다. 이 과정에서 하비는 심리적 우위를 점하고 그로 인해 자신이 감정적으로나 도덕적으로 승리한다는 메시지를 전달합니다.
하비의 복수는 감정적인 복수라기보다는 오히려 ‘정의 구현’의 측면에 가깝습니다. 그래서 이 영화는 관객에게 복수가 과연 정당한가, 정의란 무엇인가라는 질문을 던지게 합니다. 결국 하비는 직접적으로 살해하거나 파괴하지 않지만 상대를 심리적으로 완전히 무너뜨리며 마무리합니다. 이는 일반적인 복수극과는 차별화된 결말이며 큰 여운을 남깁니다.
영화 등장인물 분석
이 영화의 가장 큰 장점 중 하나는 등장인물들의 입체적인 묘사입니다. 주인공 하비 밀러는 표면적으로는 복수를 꾀하는 청년으로 그 내면에는 좌절, 분노, 상실, 그리고 도덕적 고민이 혼재되어 있습니다. 감옥에서 보낸 시간은 억울한 누명을 쓰게 된 과정과 그 배후에 대해 고민하게 만든 시간이었습니다.
하비는 폭력보다는 지능적인 방법을 택하며 자신의 계획을 친구들과 공유합니다. 그의 친구들 역시 평면적인 캐릭터가 아닙니다. 딜런은 의리가 하지만 현실감각이 뛰어난 인물로 하비의 계획이 지나치게 위험하다고 느끼면서도 끝내 동참합니다. 이완 리온이 연기한 뎀프시는 과거 하비 사건에 일부 연루된 정황이 있어 감정적 거리감과 죄책감을 동시에 보여줍니다. 이 인물의 내면은 하비와의 갈등을 통해 점점 드러나며 후반부에서 중요한 감정적 전환점을 제공합니다.
빌런 스티븐은 겉으로는 멀쩡하고 성공한 인물처럼 보이지만 실제로는 자신의 위치를 유지하기 위해 불법과 부정을 서슴지 않는 인물입니다. 그는 하비가 누명을 썼다는 것을 알면서도 이를 이용해 자신에게 이익이 돌아오도록 조작합니다. 스티븐의 캐릭터는 전형적인 할리우드의 ‘악당’과는 달리 현실 사회의 어두운 권력 구조를 상징합니다.
하비는 이 인물들과 복잡한 관계를 맺고 있으며 그 관계 속에서 자신의 정체성과 복수의 이유를 다시 돌아보게 됩니다. 관객은 단순히 선과 악의 대립이 아니라, 인물 간의 심리적, 감정적 관계망 속에서 생기는 균열과 변화에 주목하게 됩니다. 이러한 인물 구성은 영화에 심리극적인 무게감을 더해주며, 복수 그 자체보다는 인간의 선택과 윤리에 집중하게 합니다.
할리우드 영화와의 차이점
할리우드 복수극은 속도감, 액션, 시각적인 자극에 초점을 맞춥니다. 예를 들어 John Wick 시리즈는 주인공이 개 한 마리의 죽음에 대한 분노로 조직 전체를 무너뜨리는 과정을 담고 있으며 이러한 전개는 관객에게 강력한 카타르시스를 제공합니다. Kill Bill 시리즈 또한 복수를 위한 고통과 감정을 직설적으로 드러내며 그 감정을 폭력으로 해소하는 전형적인 서사 구조를 보여줍니다.
반면 '더 라이즈'를 포함한 영국 복수극은 대체로 서사가 느리고 과하지 않은 특유의 깔끔한 감성에 집중합니다. 영국 영화는 복수의 이유를 보다 복잡하게 설정하고 복수의 결과에 대한 도덕적 질문을 관객에게 던집니다. 이는 ‘카타르시스’보다는 ‘성찰’에 가까운 감정을 유도합니다.
또한 영상 연출에서 두 영화의 스타일은 극명하게 나뉩니다. 할리우드는 다채로운 컬러와 빠른 컷, 역동적인 배경음악으로 극적 긴장을 고조시키는 반면, 영국 영화는 어두운 톤의 미장센과 절제된 음악, 정적인 카메라 워크를 통해 현실감을 부각시킵니다. '더 라이즈'는 실제 범죄 다큐멘터리를 보는 듯한 연출로, 관객이 마치 사건의 목격자가 된 듯한 몰입감을 느끼게 합니다.
문화적 차이도 두 나라의 복수 영화 차이에 영향을 줍니다. 미국은 정의 구현과 개인 자유를 강조하는 사회로, ‘정당한 복수’가 영화의 중심 메시지가 되곤 합니다. 반면 영국은 제도와 공동체 윤리를 중시하는 경향이 있어 복수 자체보다는 복수가 불러오는 심리적·사회적 파장에 더 주목합니다. 그래서 '더 라이즈'에서는 마지막 순간에도 폭력이 아닌 심리전으로 마무리되는 결말이 가능했던 것입니다.
'더 라이즈'는 단순한 범죄 복수극을 넘어 인간의 심리, 사회적 권력 구조, 정의와 윤리에 대한 깊은 질문을 던지는 작품입니다. 하비 밀러의 복수는 무력으로 감정을 해소하는 것이 아니라 이성적 계획과 심리적 우위로 정의를 되찾으려는 과정이며, 이는 미국식 복수극과는 명확한 차이를 보입니다. 할리우드 영화가 보여주는 통쾌함보다는 묵직한 여운과 사유를 선사하는 '더 라이즈', 당신이 놓치지 말아야 할 영국 누아르의 진수입니다. 지금 바로 감상해보세요.